Tarsila é figura recorrente nas aulas de arte.
Foram propostas releituras de pinturas da artista retratando ambientes familiares ao alunos do EJA (Educação para jovens e adultos) utilizando apenas recorte de papel colorido.
Mistura de cores - 3º ano
Trabalhar a mistura das cores em etapas: das primárias às secundárias.
A cor é o laranja, e os temas florais.
A cor é o laranja, e os temas florais.
Animações em stop motion - 7º ano
A imagem pode dizer muito sem utilizar palavras. Mas quando diferentes linguagens se unem, a mensagem através da imagem cria potência.
Os alunos passaram por diferentes linguagens para produzir uma narrativa inspirada nos textos Negrinha e Jeca Tatu, de Monteiro Lobato: interpretação e produção de texto, criação de poesia e, por fim, uma animação em stop motion, unida às palavras da poesia.
Arte contemporânea no fundamental ciclo I
Estava tentando pelo menos introduzir arte contemporânea nas aulas de
arte do 5º ano, queria que as crianças pequenas também pudessem estar em
contato com uma linguagem não tão usual na escola. Pra isso foram
desenvolvidas aulas de leitura de imagens, de artistas clássicos,
contemporâneos, e principalmente cultura visual. Depois fui afunilando e
focamos nos trabalhos da Adriana Varejão. Claro que houve muito estranhamento, mas fomos conversando e construindo juntos essas leituras.
As crianças partiram de uma releitura da obra 'Azulejaria verde em carne viva' (2000).
As crianças partiram de uma releitura da obra 'Azulejaria verde em carne viva' (2000).
http://www.adrianavarejao.net/home
Cores de pele
As aulas de Arte devem abranger os três pilares da Arte/Educação: Apreciar, Fazer e também Contextualizar.
A partir dessa abordagem, os alunos do Fundamental I, por meio do contato com a pintura “Os Operários” (1933) da artista Tarsila do Amaral, traçaram referências com temas que fazem parte do nosso cotidiano.
As crianças puderam perceber a variedade de etnias que compõem nosso Brasil, as diferentes raças, culturas e os diversos tons de pele representados no quadro, assim como entender que nossos ancestrais vieram de diferentes regiões do mundo.
Existe uma única cor de pele? Aprendemos que aquele rosa claro, presente nas caixas de lápis de cor, não deve ser nomeado de “cor-de-pele”, pois há uma infinidade de cores de pele, e que essas diferenças definem a riqueza da nossa cultura. A partir dessa conversa, os alunos prepararam misturas de tintas (marrons, amareladas, avermelhadas, rosadas etc.) para a composição de um painel que representasse nossas cores únicas e diversas.
A partir dessa abordagem, os alunos do Fundamental I, por meio do contato com a pintura “Os Operários” (1933) da artista Tarsila do Amaral, traçaram referências com temas que fazem parte do nosso cotidiano.
As crianças puderam perceber a variedade de etnias que compõem nosso Brasil, as diferentes raças, culturas e os diversos tons de pele representados no quadro, assim como entender que nossos ancestrais vieram de diferentes regiões do mundo.
Existe uma única cor de pele? Aprendemos que aquele rosa claro, presente nas caixas de lápis de cor, não deve ser nomeado de “cor-de-pele”, pois há uma infinidade de cores de pele, e que essas diferenças definem a riqueza da nossa cultura. A partir dessa conversa, os alunos prepararam misturas de tintas (marrons, amareladas, avermelhadas, rosadas etc.) para a composição de um painel que representasse nossas cores únicas e diversas.
Pensar a arte - Ensino médio
Será que podemos fazer uma leitura
crítica apenas de um texto? Imagens também falam e comunicam-se com o
espectador. Utilizando imagens representativas da História da Arte,
desde a arte rupestre à arte contemporânea, os alunos da 1ª série do
Ensino Médio tiveram a tarefa de relacionar imagem e palavra criando
conceitos e significados para o que aprenderam na sala de aula,
compreendendo que, assim como a arte, o mundo também é visual e deve ser
lido e interpretado.
Por meio dessas imagens relacionadas a palavras-chave, discutimos assuntos como: o que é o ideal de beleza na arte e na vida, a arte como expressão do homem e seus anseios, as imagens que consumimos e que representamos na sociedade, enfim, ligando e contextualizando arte e cotidiano.
Por meio dessas imagens relacionadas a palavras-chave, discutimos assuntos como: o que é o ideal de beleza na arte e na vida, a arte como expressão do homem e seus anseios, as imagens que consumimos e que representamos na sociedade, enfim, ligando e contextualizando arte e cotidiano.
Cubismo - 6º e 7º ano
O Cubismo foi um movimento artístico
que propôs a representação dos objetos vistos de diversos ângulos sobre
um plano bidimensional, abandonando a noção de perspectiva com base em
formas geométricas.
Os artistas não imitavam a natureza, mas a desestruturavam. Pablo Picasso, a partir desse conceito, representou os horrores da guerra em seu famoso quadro Guernica (1937), onde os personagens estão literalmente em pedaços.
Com a possibilidade de diversificar um mesmo tema nas aulas de Arte, cada turma do 6º e 7º ano desenvolveu um trabalho a partir das ideias do Cubismo:
- Cartaz com releitura do quadro Guernica;
- Desenhos representando objetos vistos de diversos ângulos;
- Colagens e sobreposições de imagens;
- Pesquisa e registro em desenho de objetos geométricos no espaço externo do Colégio;
- Criação de máscara cubista representando diversos lados de um rosto.
Os artistas não imitavam a natureza, mas a desestruturavam. Pablo Picasso, a partir desse conceito, representou os horrores da guerra em seu famoso quadro Guernica (1937), onde os personagens estão literalmente em pedaços.
Com a possibilidade de diversificar um mesmo tema nas aulas de Arte, cada turma do 6º e 7º ano desenvolveu um trabalho a partir das ideias do Cubismo:
- Cartaz com releitura do quadro Guernica;
- Desenhos representando objetos vistos de diversos ângulos;
- Colagens e sobreposições de imagens;
- Pesquisa e registro em desenho de objetos geométricos no espaço externo do Colégio;
- Criação de máscara cubista representando diversos lados de um rosto.
Arte e biologia - 3º ano
Arte e Biologia podem parecer temas
distintos, mas ao observarmos, por exemplo, o desenho das nossas
células, os seres microscópicos, suas formas orgânicas e cores, é
possível encontrar figuras surreais, que compõem em pequenos pontos o
nosso mundo, assim como os pigmentos das tintas e cada ponto da linha de
um desenho.
As chamadas micrografias, fotos tiradas das lâminas através dos microscópios, podem ser uma forma de arte. Partindo da análise de imagens de micro-organismos, os alunos do 3º ano criaram desenhos, pinturas e recortes inspirados por essas imagens, fazendo uma comparação com as pinturas do artista espanhol Joan Miró, que criava figuras muito parecidas com pequenos seres invisíveis a olho nu.
As crianças criaram formas para montar e ligar com o que aprenderam.
As chamadas micrografias, fotos tiradas das lâminas através dos microscópios, podem ser uma forma de arte. Partindo da análise de imagens de micro-organismos, os alunos do 3º ano criaram desenhos, pinturas e recortes inspirados por essas imagens, fazendo uma comparação com as pinturas do artista espanhol Joan Miró, que criava figuras muito parecidas com pequenos seres invisíveis a olho nu.
As crianças criaram formas para montar e ligar com o que aprenderam.
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